Meine Kunst entsteht aus dem Zusammenspiel von Mathematik und Geometrie, zwei Elementen, die mich schon immer faszinieren und die ich in visuelle Kompositionen umsetze, die von Ordnung, Harmonie und Dynamik sprechen. Meine künstlerische Praxis ist eine Reise, die mit der Dekoration meiner Pullover begann und sich im Laufe der Jahre zu immer komplexeren Werken entwickelte, in denen Kreuzstich und Stickerei auf Leinwand zu meinen markanten Werkzeugen wurden.

 

Die geometrischen Formen bilden die Grundlage meiner Ausdrucksweise: Ich zeichne, sticke, aber arbeite auch digital. Alte Kulturen wie die der Maya, Azteken, Inka und Byzantiner waren eine fundamentale Inspirationsquelle. Diese Völker haben mir kraftvolle Symbole überliefert, die ich auf persönliche Weise neu interpretiert und denen ich durch meine visuelle Sprache neues Leben eingehaucht habe. Meine Leidenschaft für Farbe ist der Motor, der jede meiner Kreationen antreibt: die lebendigen Töne und starken Kontraste sind niemals zufällig. Durch die Verwendung von kräftigen Farben, präzisen geometrischen Formen und einem reflektierenden Prozess zielt meine Kunst darauf ab, positive Emotionen wie Freude, Energie, Harmonie und tiefgehende Reflexion hervorzurufen.

 

Nach einer schwierigen Phase, die mich zu einer tiefgehenden Reflexion über mich selbst führte, beschloss ich, mich vollständig meiner Kunst zu widmen. Mein Ansatz wurde durch den Einsatz digitaler Kunst bereichert, ein natürlicher evolutiver Schritt, der mir ermöglichte, die Möglichkeiten der Geometrie zu erweitern. Vom traditionellen Ursprung ausgehend, begann ich, die Op-Art zu erforschen und immer abstraktere und komplexere Kompositionen zu schaffen. Die Einführung der Technologie hat meine Recherche verändert, aber der Kern meiner Praxis bleibt unverändert: Jede Komposition entsteht aus einer Reihe von Formen und Farben, die wie ein Mosaik miteinander verflochten sind, auf der Suche nach einem visuellen und logischen Gleichgewicht.

 

Der Einsatz von Markern, Ölkreiden und Acrylfarben ermöglicht es mir, neue expressive Dimensionen zu erkunden, meinen Arbeiten Tiefe und Leuchtkraft zu verleihen. Die kleinen, präzise angeordneten Farbfelder werden zu einem Ausdruck von Freude und Energie, die ich den Betrachtern meiner Werke vermitteln möchte. Jedes einzelne Stück ist das Ergebnis eines reflektierten Prozesses, der darauf abzielt, Logik und Gefühl, Strenge und Freiheit zu vereinen.

 

Meine Forschung ist ein fortlaufender Dialog mit der Kunst, ohne Grenzen, angetrieben von Neugier und dem Einfluss großer Meister wie M.C. Escher, Friedensreich Hundertwasser, Sol LeWitt, Frank Stella, Piet Mondrian und Sonia Delaunay. Ihnen verdanke ich meine Sicht auf die Geometrie als universelle Sprache, die Zeit und Raum überwindet, sowie meine ständige Suche nach neuen Ausdrucksformen.

 

Mein künstlerischer Weg ist autodidaktisch und hat mich dazu geführt, eine Leidenschaft zu entdecken, die nie aufhört, sich weiterzuentwickeln. Meine Kunst ist das Ergebnis eines Treffens von Mathematik, Kultur, Farbe und Gefühl, und mein Wunsch ist, dass jedes Werk, das ich erschaffe, ein Lächeln, eine Reflexion, einen Moment der Freude für den Betrachter bringen kann.